Michelle González se introduce en sus pinturas

Michelle González acaba de exponer en la galería de arte Marzia, ubicada en el Born de Barcelona, una propuesta de cuatro cuadros bien distintos entre ellos, pero unidos por el colorido, que es su sello personal. Siguiendo con su gran pasión, la pintura, descubrimos como empezó a pintar cuadros, “Todo comenzó una Navidad, como un suspiro en el viento. Estaba  en la casa de un amigo, saboreando un panettone como si fuera el último pedazo de la realidad, y de pronto me propuso pintar. Cómo comprenderás, me lo tome a broma y por tanto me opuse al principio. Poco después fui dándole vueltas al tema y me vi creando una escena de Nueva York, con mi libro ‘Suspiros’ del cual soy la autora”.

La artista de las obras explicó “La pintura para mí es más que un sueño, es una vía hacia mi propio descubrimiento. Cada trazo, cada color, me habla como un lenguaje que no logro entender del todo, pero que sé que expresa lo que deseo”.

Ahora acaba de exponer dos colecciones formada por cuatro cuadros, por un lado se encuentra su obra ‘Dimensiones’ que refleja la colonización del hombre en Marte “Si algún día llegamos allí, nuestros cuerpos mutarán, se adaptarán a nuevas condiciones. Los seres humanos no serán los mismos, y en cada mutación se pierde una parte de nosotros. Pero, al mismo tiempo, surge la belleza de lo nuevo. Eso es lo que intento capturar, el cambio, la transformación, la evolución. Y por otro lado, se encuentra la colección ‘Metamorfosis’, de la cual, Michelle, destaca ‘Chemel’, que es su cuadro preferido. Al preguntarle por el cuadro exclama “Oh, la mariposa” con una sonrisa en su cara. “La mariposa simboliza la lucha, la transformación profunda que experimentamos cuando hemos enfrentado todas las sombras del alma. Es el momento en el que nos reinventamos, y ya no podemos ser tocados. El azul, ese azul tan vibrante, es mi homenaje a la alegría, a la fortuna, a ese cambio que nos transforma y nos renueva. La mariposa ya no es la misma, y yo tampoco”.

Cada pintor o pintora tiene su estilo y técnicas de trabajo, es interesante saber qué siente al tener un lienzo en blanco delante suyo y con las trazadas que va realizando ve que se transforma en lo que su mente tiene pensado y a la vez cómo poco a poco se va plasmando pero, ¿qué siente? “Cuando pinto, no pienso. ¡No! Soy feliz, es cierto, pero más allá de eso, me convierto en la pintura misma. En ese instante, no hay preguntas ni respuestas. Solo existe la conexión entre mi alma y el lienzo. El cuadro se apodera de mí, y yo de él. Es como una danza silenciosa, donde no hay lugar para las palabras”.

Una pintura es algo personal en muchas ocasiones, dejas en esos trazos, deseos o pensamientos propios, que la persona que lo contempla no los puede descubrir pero en realidad Michelle, ¿Qué deseas expresar con tus cuadros? La magia del surrealismo, la libertad de interpretar el mundo a través de los ojos de cada quien. Cuando alguien observa una de mis obras, quiero que vea lo que necesite ver, que sienta lo que necesita sentir. Mi única intención es que la persona que está contemplando mis cuadros sienta en su interior una gran emoción, mientras sus ojos se impregnen de la belleza de la mariposa”. La pintora destaca este cuadro ‘Chemel’ por haber sido el más difícil pero a la vez el más vibrante por su significado.

Antes de despedirnos, dice “Porque, como el arte, la interpretación de la vida nunca tiene una única forma”.

Montse Carreño, Diciembre-2024